古典結他在 21世紀 許翔威

古典結他在 21世紀 許翔威
結他到了 20 世紀下半葉,已成為世人最熟悉、最廣被採納的彈弦樂器。無論在流行曲、搖滾樂、藍調、爵士樂、鄉謠民歌、法蘭明高、古典音樂,我們都經常聽到各種結他的聲音,還會發現「他」往往擔當十分重要的角色。結他能夠如此廣泛地應用,固然因為其靈活性與豐富的音色和質感,既可一「支」獨「秀」,亦能為歌唱及其他樂器提供和聲或節奏的襯托。從簡單的和弦伴奏,到抒情或急激的領奏旋律,到繁複而多層次的獨奏樂曲,富彈性的表現力使結他的音樂面貌不斷延伸和發展。曾幾何時,古典結他相對地給人一種較為溫文保守的形象,傳統的演奏風格感覺大同小異而曲目又有所侷限,然而隨着更多現代演奏家引進多元化的原創結他作品及手法新穎的編曲,古典結他不單沒有過時,且能透現當代的氣息。由於古典結他一向注重細膩的觸絃及音色塑造,讓現代音樂的新思維新探索有很大發揮的空間,也可以融合新舊風格或反映不同地域的民族色彩,而把源自鋼弦及電結他等音樂風格或音響效果作模擬及藝術性的深化,亦能擴闊古典結他的天地。到了 21 世紀的今天,我們透過古典結他,足以鑑賞到許多風格各異、多采多姿的樂曲。除了結他獨奏曲,也可運用結他二重奏及至更多結他合奏的組合,增加對比性與可能性,並發掘與不同樂器結合的室樂模式,進一步拓展新的音樂境域。結他實在具備很好的條件,在保留優秀的經典曲目之餘,變化多端的演奏方法使「他」在近現代比一般樂器都有較多的突破,因而可以吸引更多不同類型的聽眾。但畢竟創作古典結他新作品的作曲家須對這件樂器的特性有深入瞭解,而演繹陌生新曲及突破技巧難關的演奏家則要勇於接受挑戰,為古典結他建立當代曲目並非易事,欣賞者也要跳出習慣的框架,同樣具有創意與探索精神。